说到主题公园，大家的第一念头应该就是迪斯尼，没错，以前大家去美国或者日本旅游，迪斯尼乐园总是一个必去景点，现在咱们上海有了迪斯尼后，上海迪斯尼成为小长假十大热门景区榜首，游客人数甚至超过黄山、峨眉山等传统5A级景区。
其实现代意义上的主题公园就是由华特迪斯尼本人亲手创建的。他在1950年代打算盖迪斯尼主题公园的时候，人们概念里的游乐场还只是高速公路旁搭建的简易过山车和摩天轮。那时候大家都觉得他异想天开，甚至没人能明白他到底想干什么，实在没办法，他只能对投资者解释说他想把自己的电影以3D的形式做出来。当时华特迪斯尼唯一能找到的投资者是ABC(美国广播公司)，作为代价，迪斯尼除了要为ABC打造电视剧集，ABC还拥有主题公园很大一部分的股权，就是在这种苛刻的条件下，ABC才同意出资盖迪斯尼乐园。那个时候的ABC打死也想不到自己会在四个世纪之后反被迪斯尼购买，这是后话。
迪斯尼乐园在1955年一开幕就引起轰动。和当时别的公园又脏又不安全并且大人没办法参与相比，迪斯尼的主题公园干净卫生、管理严格，更重要的全家大小都能参与。虽然华特迪斯尼本人在1966年去世了，但他创立的主题公园却一直发展壮大下去，如今已经成为迪斯尼总公司非常重要的组成部分。
首先咱们来看一下迪斯尼的收入组成。
从迪斯尼的年报来看，它的业务主要包括四大块，从下往上依次是：媒体网络、公园与度假区、影视娱乐，以及，消费产品和互动娱乐。其中最下面，也是占最大份额的媒体网络，旗下包括ESPN（体育频道）、ABC、迪斯尼频道等有线电视网，这部分收入主要来自制作销售有限电视节目。接下来的公园与度假区指的就是咱们今天的主题也就是主题公园及其主题酒店的收入。影视娱乐指的是电影、动画、影音制品、舞台表演相关的收入。最后的消费产品和互动娱乐的收入主要来自于授权“华特迪斯尼”品牌的文字、形象、著作权给制造商、零售商、演出承办商和出版商等。从图上可以看到媒体网络和公园与度假区是迪斯尼收入的主动力。以2016年为例，全年总营收在556亿美元，其中媒体网络占了237亿，公园与度假区则有170亿，占了总营收的接近三分之一。
在互联网时代，人们的消费与娱乐习惯都发生很大改变。在自身可发布视频的社交网站比如facebook、twitter和视频集合平台比如youtube、Netflix、亚马逊等的两面夹击下，传统电视行业大受冲击，数据显示，在最近几年里，美国家庭使用付费电视的比例逐年下降。在这样的大环境下，迪斯尼也不能幸免。
根据迪斯尼最新的2017年第二季度财报，迪斯尼营收未达预期，而这主要就是受以ESPN、ABC和迪斯尼频道为主打的电视业务的营收与利润双双下滑的拖累。和去年同期相比，媒体网络仅增长2.6%，影视娱乐下降1.4%，消费产品和互动娱乐更是大减11%，这主要是由于在《冰雪奇缘》和《星球大战-原力觉醒》之后，近期没有特别热卖的电影的缘故。在这样的大环境下，我们再回头看一下主题公园与度假区，这个板块成为本季财报的最大亮点，营收同比上涨9.4%。这主要归功于上海迪斯尼的开幕和美国本土业务的增加。不仅乐园的客流量增加，游客在园内与度假村里的食宿餐饮消费支出也增加。尽管目前为止，主题公园还只是迪斯尼的第二大收入来源，落后于媒体网络，但是有鉴于传统电视行业的持续萎缩，未来迪斯尼的长远发展很大程度将依赖于主题公园的表现，这也是迪斯尼特别注重对主题公园开发与建设的原因。
从华特迪斯尼本人创建迪斯尼的主题公园以来，它就一直是业界标杆，然而近期环球影城在哈利波特乐园的成功抢去了很大风头。
迪斯尼曾经和环球影城为哈利波特主题公园竞争，后来因为JK罗琳女士和拥有哈利波特版权的华纳兄弟坚持在主题公园建设中的强大话语权，迪斯尼主动退出竞争，所以最后乐园的建设就落到了环球影城手中。后来证明迪斯尼退出竞争并不是没有缘由，环球影城在佛罗里达建设第一个哈利波特乐园的时候，罗琳女士提出了非常多、难以完成的要求，比如公园里绝不允许出现可乐、批萨、汉堡这些美式食物，考虑到可乐可是全球环球影城的独家授权饮料，可见这是个非常苛刻的条件；还比如罗琳坚持要在纪念品商店售卖书里Ron的妈妈织的毛衣，当时环球影城的人也很崩溃，这个主题公园可是建在四季如夏的佛罗里达啊，就算1月份也有20多度，谁会买英国冬天才需要穿的厚毛衣啊；其他的比如光霍格沃兹Hogwarts城堡的颜色据说就刷了无数次才达到罗琳女士的要求。
至于环球影城的这些努力到底有没有白费，我们可以先看一下刚出炉的世界主题公园权威研究机构，也就是美国主题公园协会（TEA）与旅游行业研究和咨询机构AECOM集团联合发布的2016全球主题公园调查报告。
这张图列举的是2016年全球10大主题公园集团。排名第一的自然是迪斯尼，第二的是拥有乐高园、杜莎夫人蜡像馆和包括咱们上海长风海洋世界的梅林集团，第三是环球影城。从参观人数来看，迪斯尼是第二位梅林集团的两倍多、是环球影城的三倍多。如果看参观者增长速度，可以发现，和2015年相比，迪斯尼的增长只有0.7%，相比环球影城却有5.5%的增长。中国则有三家集团入围前十，他们分别是华侨城、方特、长隆，并且增幅远远高于其他上榜公司。
刚才看的是集团的整体情况，下面我们再来看看具体到各个主题公园，他们的表现如何。下图是世界排名前十的最多人参观的主题公园。我在属于迪斯尼的主题公园后面打了黄色的星号。我们可以看到有星号的无一例外全部负增长。反观环球影城，日本大阪和佛罗里达的环球影城都有4.3%的增长。事实上，在2013年全球十大最受欢迎的主题公园中，9家由迪斯尼经营，只有一家上榜的非迪斯尼乐园，那就是日本的环球影城。可是我们看这个榜单，来到2016年，环球影城已经上榜3家了。
哈利波特园在2010年开业当年就为它所在的冒险岛带来66%的人流增量，附近的迪斯尼乐园却出现了人流下滑的现象。鉴于它的成功，4年后他们又在隔壁的环球影城再建了一座。哈利波特主题公园的巨大成功使得参与设计建设的人多次很自豪的说“迪斯尼标榜自己制造魔法，现在我们环球影城才是真正制造魔法的人啊。”甚至业界人也都认同以前环球影城跟随迪斯尼，如今反过来成迪斯尼跟随环球影城了。
为了稳定迪斯尼的绝对主导地位，它也没有坐以待毙，从2010年开始迪斯尼就与阿凡达的导演卡麦隆接触希望兴建阿凡达主题公园，并且把它选址在迪斯尼最薄弱的佛罗里达的动物世界里。从2014年开始建到现在，已经盖得七七八八，终于快要投入运行了。阿凡达目前仍然保持着全球最高票房纪录—28亿美元。尽管成功，但是阿凡达毕竟只是一部电影，不像哈利波特是一系列，粉丝群也更为庞大稳定，所以阿凡达园到底能不能为迪斯尼带来它想要的声誉和利益都还不确定。
俗话说，不能把鸡蛋都放到一个篮子里，除了阿凡达，迪斯尼还有另一个制胜法宝，就是它正在紧锣密鼓筹备建设中的星球大战主题公园。相比阿凡达，星球大战电影前后跨越了四个世纪，粉丝群更是覆盖了三代人。迪斯尼当年为了从乔治卢卡斯手里收购星球大战的版权，真金白银的花了40亿美元，收购之后推出的《原力觉醒》对迪斯尼是一个大胜利，虽然在全球票房上没能超越《阿凡达》，但是在北美已经打败《阿凡达》、《泰坦尼克》和《侏罗纪世界》荣登票房冠军。现在迪斯尼继续建造星战乐园，使得针对星战的商业开发结构更加多层次。从我个人角度，我更看好星战乐园。因为星战和哈利波特类似，是由一系列故事组成，情节更丰富饱满，场景更多样，粉丝群更成熟稳定，IP的商业效应也因此更强大。
接下来我们来聊聊主题公园是怎么盈利的。主题公园因为投入成本高、回收周期长，再加上日常的高额维护费用和人工成本，仅靠乐园本身盈利是非常难的，拿迪斯尼来说，由于运营成本高，迪斯尼门票在覆盖了基本的园区、设备维护和工作人员薪资之后基本就不剩什么利润了。迪斯尼真正的收益来自于纪念品和餐饮的销售，这些业务的固定成本低，因此可以卖出较高的溢价。
礼品店还有另一个重要用途，那就是反过来为迪斯尼的电影、电视节目起到推广作用。影视形象场景受欢迎，吸引顾客前往乐园做实景体验、消费，利润继续投建新的游乐设施、继续推广电影，从而形成一轮新的循环。