1961年，梅兰芳去世，梅兰芳京剧团的担子自然落在了接班人梅葆玖的身上。梅剧团每年200多场大戏，都要靠他挑班演出。后来，因为众所周知的原因，梅葆玖暂时离开了他心爱的舞台，一直到上世纪90年代，梅派艺术才重返大众视野。
那段时间，梅葆玖开始恢复演出梅派经典剧目，整理梅兰芳的唱片、传记，并开设梅派艺术学习班，还组织了多次大规模的南北梅派名家汇演。正是因为梅葆玖先生十余年做出的不懈努力，梅派艺术才得以逐渐恢复往日的风采，梅派也终于后继有人，展现出一派欣欣向荣的景象。
2006年9月，李玉刚横空出世，他在舞台上的一双媚眼和精致的唱腔与他男性的身体产生了巨大的“反差”，形成了专属于他的“男旦”标签，并借此一举夺得了《星光大道》年度总冠军。此后，李玉刚的名声鹊起，开始频频现身各种节目，展现他的京剧魅力。
京剧和相声一样，都属于中国传统艺术，最讲究师承门派。李玉刚自称是梅派青衣第三代传承人胡文阁的弟子，按照辈分也算是梅派的第四代传人，这无疑给李玉刚的“飞天之路”又添一双翅膀。
那些年，李玉刚成了各大晚会的常客。出身名门，又能不拘一格，勇于创新，把歌曲与京剧巧妙结合，形成独有的艺术风格，着实有大家风采。同时，李玉刚将很多原本对京剧毫无兴趣的年轻人转变为“戏迷”，为京剧的推广做出了切实的贡献，有些粉丝甚至打出标语“前有梅兰芳，后有李玉刚”。
既然同属梅派，论辈分，梅葆玖是李玉刚的“师爷”。按道理说看到同门后辈出现在央视的舞台上，又能得到大众的认可，本应高兴才对，梅先生为何会一反常态，大动肝火呢？
原来，李玉刚“梅派传人”的身份是有问题的，他从没有正式拜师入门，胡文阁也并不承认有他这么一位弟子。名不正则言不顺，梅葆玖认为李玉刚小小年纪，不好好修炼传统艺术，只知道打着“梅派”的旗号炒作，还大言不惭说什么代表梅派艺术，简直是赤裸裸地侮辱梅兰芳先生和梅家后人。
梅先生脾气虽好，也有他的底线，任何有损梅派名誉的人和事，都是他绝对无法容忍的。当时没有大声斥责，让李玉刚当场名誉扫地，就已经是他最大的“慈悲”了。
李玉刚年少成名，铺天盖地的赞誉声中，的确让他有些迷失了自我，过于自大了。要知道梅葆玖都不敢说“代表梅派艺术”这种大话，面对媒体采访都只是说“我就是个兢兢业业做活的人，不敢代表梅派艺术”。此时才30多岁的李玉刚，竟敢当着梅葆玖的面自称代表梅派艺术，情商实在低到了极致。梅先生只是离席，没有当场发飙，已经算是给李玉刚天大的面子了。
可能有人要说了，李玉刚这么火，你们梅派还不赶紧“抱大腿”，人家做梅派传人对发扬梅派艺术不是很有助益吗，干嘛要这么守旧，认死理呢？
这么想就是对传统艺术和老艺术家们的“亵渎”了，中国的传统艺术之所以能够长盛不衰，仰仗的就是这么一批认死理的老前辈。梅派的一招一式都是梅兰芳创下的，梅葆玖终其一生，都不敢做任何的改动，也不用梅派传统技艺拍什么新戏，为的就是保住“梅派正统”，维护梅派的正宗、正腔、正韵。
若非如此，我们怎么能领略到梅兰芳大师昔日的风采，如何继承传统艺术？虽然随着时代的发展，传统艺术免不了也要结合当下的一些时尚元素，但是这里也有一个分寸的问题，如果一味追求“新奇特”，那还不如另辟蹊径，与传统艺术彻底划清界限，不要“挂着羊头，卖着狗肉”。
李玉刚的扮相称得上一个“媚”字，一颦一笑，摄人心魄，但是论塑造人物的深度与唱腔的灵动来讲，与梅派走的也不是一个路子。何况他唱的也不是传统的京剧，而是改良版的“戏歌”，虽然受众面更广，却不是“梅派正宗”。如果他不去蹭梅家的热度，自立门派，比方说来个“李派戏歌”什么的，我相信梅葆玖先生绝对不会有任何的意见，艺术本来就该百花齐放，有人喜欢听就是好的。