其实说到边塞诗，多数的朋友都会想到王翰和王之涣的凉州词。王之涣的羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。用夸张的手法展现出边关的苍凉。而王翰的醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？细说了战争的残酷。那下面就一起去了解凉州词古诗吧，有兴趣的朋友可以来看看哦。
凉州词
【唐】王翰
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回?
译文
酒筵上甘醇的葡萄美酒盛满在夜光杯之中，正要畅饮时，马上琵琶也声声响起，仿佛催人出征。
如果醉卧在沙扬上，也请你不要笑话，古来出外打仗的能有几人返回家乡?
注释
凉州词：唐乐府名，属《近代曲辞》，是《凉州曲》的唱词，盛唐时流行的一种曲调名。凉州词：王翰写有《凉州词》两首，慷慨悲壮，广为流传。而这首《凉州词》被明代王世贞推为唐代七绝的压卷之作。
夜光杯：用白玉制成的酒杯，光可照明，这里指华贵而精美的酒杯。据《海内十洲记》所载，为周穆王时西胡所献之宝。
欲：将要。
琵琶：这里指作战时用来发出号角的声音时用的。
催：催人出征;也有人解作鸣奏助兴。
沙场：平坦空旷的沙地，古时多指战场。
君：你。
征战：打仗。
赏析
王翰的《凉州词》是一首曾经打动过无数热血男儿心灵深处最柔弱部分的千古绝唱。诗人以饱蘸激情的笔触，用铿锵激越的音调，奇丽耀眼的词语，定下这开篇的第一句。“葡萄美酒夜光杯”，犹如突然间拉开帷幕，在人们的眼前展现出五光十色、琳琅满目、酒香四溢的盛大筵席。这景象使人惊喜，使人兴奋，为全诗的抒情创造了气氛，定下了基调。
“欲饮琵琶马上催”，正在大家准备畅饮之时，乐队也奏起了琵琶，更增添了欢快的气氛。但是这一句的最后一个“催”字却让后人产生了很多猜测，众口不一，有人说是催出发，但和后两句似乎难以贯通。有人解释为：催尽管催，饮还是照饮。这也不切合将士们豪放俊爽的精神状态。“马上”二字，往往又使人联想到“出发”，其实在西域胡人中，琵琶本来就是骑在马上弹奏的。“琵琶马上催”，应该是着意渲染一种欢快宴饮的场面。
诗的最末两句“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”顺着前两句的诗意来看应当是写筵席上的畅饮和劝酒，这样理解的话，全诗无论是在诗意还是诗境上也就自然而然地融会贯通了，过去曾有人认为这两句“作旷达语，倍觉悲痛”。还有人说：“故作豪饮之词，然悲感已极”。话虽不同，但都离不开一个“悲”字。后来更有用低沉、悲凉、感伤、反战等等词语来概括这首诗的思想感情的，依据也是三四两句，特别是末句。“古来征战几人回”，显然是一种夸张的说法。
之所以说“作悲伤语读便浅”，是因为它不是在宣扬战争的可怕，也不是表现对戎马生涯的厌恶，更不是对生命不保的哀叹。回过头去看看那欢宴的场面：耳听着阵阵欢快、激越的琵琶声，将士们真是兴致飞扬，你斟我酌，一阵痛饮之后，便醉意微微了。也许有人想放杯了吧，这时座中便有人高叫：怕什么，醉就醉吧，就是醉卧沙场，也请诸位莫笑，“古来征战几人回”，早将生死置之度外了。可见这三、四两句正是席间的劝酒之词，而并不是什么悲伤之情，它虽有几分“谐谑”，却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性格特征的“理由”。“醉卧沙场”，表现出来的不仅是豪放、开朗、兴奋的感情，而且还有着视死如归的勇气，这和豪华的筵席所显示的热烈气氛是一致的。这是一个欢乐的盛宴，那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌，借酒浇愁。它那明快的语言、跳动跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的，狂热的;它展现出的是一种激动和向往的艺术魅力，这正是盛唐边塞诗的特色。
也有人认为全诗抒发的是反战的哀怨，所揭露的是自有战争以来生还者极少的悲惨事实，却出以豪迈旷达之笔，表现了一种视死如归的悲壮情绪，这就使人透过这种貌似豪放旷达的胸怀，更加看清了军人们心灵深处的忧伤与幻灭。
原文
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
译文
远远望去，黄河好像流淌在白云之间，在万丈高山中耸立着一座孤城。羌笛吹奏着凄凉哀婉的《怨杨柳》曲调，要知道啊，自古以来，春风是吹不到这遥远的玉门关的。
词语注释
凉州词：凉州歌唱词
万仞：极高
羌笛：羌族的一种乐器
赏析
王之涣的《凉州词》是一首著名的边塞诗。诗中描绘了黄河的高远，像是流淌在白云之间。展现出一幅西北边关的苍凉，壮阔景象，连春风都吹不到这遥远的玉门关。
据记载，唐开元年间，王之涣、高适、王昌龄三人到“旗亭”饮酒，适逢歌女在唱曲宴乐。三人的诗都有唱到，其中最漂亮的歌女就唱到了王之涣的《凉州词》，当“黄河远上白云间”响起，三人抚掌大笑，醉饮而归。
